McIntosh MC-501 Моно усилвател Преглед

Макинтош е една от най-дълго живеещите легенди в американската аудио история от висок клас. „Unity Coupled Circuit“ на McIntosh, използван в ламповия усилвател 50W-1, представен през 1949 г., беше първият му пробив. Използването на черни стъклени панели, които придават на McIntosh уникално естетическо качество, се появява през 60-те години. През следващите пет десетилетия На Макинтош продуктовата линия се разшири, за да включва високоговорители, аудио оборудване за автомобили и разнообразни източници, включително неотдавнашното добавяне на грамофон. По времето, когато MC-501 беше представен през 2003 г., D&M Holdings, Inc. закупи Макинтош от Clarion, който беше собственик на компанията от малко повече от десетилетие. Въпреки промените в собствеността на компанията, много от служителите са работили за компанията повече от десетилетие, развивайки дълбока преданост към компанията и нейните клиенти.

Допълнителни ресурси
• Прочетете a преглед на ламповия усилвател на McIntosh MC275 от Брайън Кан. • Прочетете още рецензии за лампи и аудиофили от хора като Mark Levinson, Audio Research, Pass Labs, Krell, McIntosh и много други.
• Прочетете повече за ламповите усилватели от AudiophileReview.com.

MC-501 е моноблок от 500 вата в твърдо състояние, който може да излъчва непрекъснати 500 вата в осем, четири или два ома и пикове до 1200 вата, което е голяма мощност за цената им от 11 000 долара на чифт. Уникално за McIntosh е използването на изходния автоформер. Казва се, че изходният автоформер съответства на различни нива на импеданс на високоговорителя към веригите на усилвателя, като поддържа усилвателя да работи в рамките на оптималното си натоварване, намалявайки изкривяванията и прегряването. Напълно балансираните четиридиференциални вериги на MC-501 надхвърлят традиционната топология на балансираната верига, за да елиминират почти всички изкривявания. Общото хармонично изкривяване се оценява на по-малко от 0,005 процента при номинална мощност, както и интермодулационното изкривяване. Усилвателят е защитен от две системи, Power Guard на McIntosh, която предотвратява претоварването на усилвателя и Sentry Monitor с термична защита.

Всички характеристики на производителността и защитата са увити в шаси, което веднага се разпознава на голямо разстояние като McIntosh. MC-501 има подписания черен стъклен преден панел с много голям светещ измервател на мощност с меко синьо подсветка над емблематичното лого на McIntosh, което е осветено от оптика със зелени влакна. Панелът се отличава с новия „триизмерен външен вид“ на McIntosh, който добавя модерна нотка към този класически дизайн. Хромирани копчета могат да бъдат намерени отдолу и от всяка страна на осветения глюкомер. Единият контролира измервателния уред, позволявайки на измервателния уред да работи в реално време, да задържа върхове или да бъде изключен, когато е желателно тъмно помещение, другият копче включва и изключва усилвателя или позволява дистанционно задействане. Този усилвател изглежда също толкова впечатляващо от всеки ъгъл, долната част на усилвателя е направена от неръждаема стомана, полирана до хром като външен вид, върху който два големи корпуса седят непосредствено зад предния панел, единият за трансформатора, а другият за автоформатора. Тежки вертикални перки преминават от трансформатора и автоформатора до няколко инча от задната страна на усилвателя, хоризонталното пространство между ребрата и задната част на усилвателя е мястото, където трите комплекта големи, изработени по поръчка кранове за високоговорители, три зъба Порт за захранващ кабел IEC, контролни портове, балансирани и еднократни входове с превключвател за избор на активен вход. Целият пакет е с размери на компактни 17 инча и половина широки, с почти девет инча височина и почти 15 инча дълбочина и тежи тежки 92 килограма.

Качеството на изработка на MC-501 е първостепенно. Конкретните модули, които получих за преглед, бяха демонстрационни единици, които бяха доставени и използвани на изложения, въпреки че козметичните драскотини на повърхността показват, че не винаги се е работило с голямо внимание, усилвателите са стабилни и се изпълняват без проблеми.

Прикачването
Използвах MC-501 единствено в двуканалната си система. През последните няколко месеца тази система претърпя промяна. Основният източник е CD / SACP плейърът на MCD-500 на McIntosh, подаван в предусилвател на McIntosh C-500. Други източници включват CDP-202 плейър на Classé и лаптоп с FLAC файлове с висока разделителна способност през USB изхода в Sonicweld Diverter, който преобразува USB сигналите в SPDIF, който след това свързвам към цифровите входове на Cary 303T. Когато за първи път инсталирах MC-501, използвах предусилвател Conrad Johnson CT-5, но използвах McIntosh C-500 за всички критични слушания. Всички кабели са Kimber Select, като за кабелите на високоговорителите се използва KS-3035. Слушах както срещите на върха на Martin Logan, така и Acoustic Zen Adagios, докато оценявах MC-501.

MC-501 бяха твърде високи, за да се поберат в стойката ми за оборудване, затова използвах усилвателни стойки Billy Bags. Billy Bags има нова линия стелажи, които са предназначени да допълнят дизайна на McIntosh със сини или зелени напукани стъклени рафтове върху гланцова черна метална конструкция. Когато системата McIntosh се включи в тъмно или слабо осветено помещение, сиянието на измервателните уреди и панелите с оптично осветление с подсветка улови възхищението на всички, които го видяха, и създаде настроение за наслада от музиката.

usb порт не работи windows 10

производителност
Тъй като пробните проби вече бяха разбити, започнах да слушам след кратък период на загряване. Започнах със стар любим, едноименен албум на Blues Traveler (A&M Records). Съквартирантът ми от градското училище ме вкара в групата и оттогава слушам тяхната музика, включително и да присъствам на няколко техни изпълнения на живо. Този албум е много по-груб от по-изисканите по-късно издания на групата. Слушах „Dropping Some NYC“, който съдържа фирмените линии на хармоника на групата. В по-малките системи чух, че тази песен става писклива и болезнена за слушане, не е така при MC-501. Чрез детайлните и удължени високоговорители на лентата на Martin Logan или на Acoustic Zen високите височини бяха удължени и сладки, без никаква грубост. MC-501s не пренебрегват грубия характер на този запис, позволявайки на слушателя да го чуе какъвто е. Никога не е имало отблясъци, зърно, компресия или грубост дори при обеми, приближаващи се до нива, които биха могли да накарат съседите ми да се обадят на властите. Ритъмът и темпото бяха мъртви и осигуриха естествена презентация за продължителни сесии на слушане без умора.

След това се опитах да слушам стерео запис от Godsmack's Changes DVD (Coming Home Studios), по-специално парчето „Battalla de los Tambores“. Използвах Oppo BDP-83 Special Edition като плейър за това. За първи път чух това парче, когато Дан Милър, тогава с Marantz, го използва на демонстрация извън площадката на CES преди няколко години и веднага получих свое собствено копие. Тази дълга писта включва дуел между двама барабанисти. Включва както соло, така и барабанистите, които играят един на друг. MC-501 запази впечатляващ контрол над високоговорителите на всякакво ниво на силата на звука, като никога не губи детайли с увеличаването на силата на звука. Никога не усещах никакво напрежение и не чувах компресии, които да измъчват повечето други усилватели при тези обеми, MC-501 продължи без никакви признаци на напрежение и когато сложих ръка на усилвателя, беше топло, но никога горещо. След като пуснах тази песен няколко пъти през моя Martin Logan's с техните захранвани басове, след това го слушах през Acoustic Zen Adagio, които не достигат толкова ниско, но MC-501 вече бяха единственият източник на усилване, както при Martin Logans „няма следи от деформация или компресия. Продължих да се впечатлявам от способността на усилвателите да осигуряват толкова строги и детайлни баси дори с тази безумна песен.

MC-501 впечатли с несинтезирана музика и ми беше любопитно да видя колко по-динамична синтезирана музика, която е толкова разпространена в днешната музикална сцена, особено при големи обеми. Последният албум на The Black Eyed Peas, The E.N.D. (Interscope) е пълен с остри, синтезирани бийтове с дълбок бас. Макар че това определено не е аудиофилски албум, който бих използвал за оценка на звуковата сцена и тоналните детайли, той ми позволи да установя, че MC-501 може да възпроизвежда динамични басови линии без компромис. Нямаше абсолютно никаква мазка, бележките стартираха и спираха, както можеха, без никакъв неестествен надвес. Бележките, които трябваше да бъдат свежи и остри, бяха. Тази подробност присъства и в по-естествени басови ноти, като тези в любимата на аудиофилите „Train Song“ на It Happened One night от Holly Cole (Blue Note Records). Детайлите в басовите ноти бяха толкова добри, колкото съм чувал в системата си. Инструментите и вокалите бяха добре интегрирани и съгласувани, като същевременно запазиха своето място в звуковата сцена. Звуковата сцена изглеждаше точно зад предната равнина на високоговорителите ми и имаше подходяща дълбочина и ширина. Вокалите на Холи Коул бяха естествени, добре обосновани и без никакъв намек за грубост.

Поддържайки женски вокалисти, слушах известния син дъждобран (BMG / Classic) на Дженифър Уорнс, албум, за който подозирам, че повечето слушатели на Макинтош са запознати. Добре познатата песен „Bird on a Wire“ включва подписващите вокали на Warnes, които MC-501 възпроизвежда с много детайли и тегло. Със затворени очи можех лесно да си представям себе си на около метър и десет метра от сцената, а Уорнс беше стабилно позициониран в центъра. Усилвателят може точно да разстоянието и размера на тази добре позната звукова сцена. Триъгълникът беше вляво, където му беше мястото, с барабаните на няколко крачки назад до клаксоните с няколко други инструмента, изпълващи сцената. Плътното изображение се простираше покрай външните ръбове на високоговорителите ми в хоризонталната равнина, а дълбочината преминаваше пред предната ми стена. Докато слушах това парче, забелязах някои от силните страни на MC-501, които преди това бяха останали незабелязани. Възпроизвеждането на музиката беше толкова естествено и правилно, че беше лесно да погледнете покрай системата и просто да се насладите на музиката. Възпроизвеждането на струнната секция беше сладко и топло, смея да кажа, че е подобно на тръба. По същия начин теноровият саксофон е възпроизведен с подходящи детайли, но без неестествените отблясъци, които често придружават по-малко от звездното възпроизвеждане на този инструмент. Способността на усилвателите да улавят предния ръб на нотите помогна да се направи презентацията реалистична, вместо да звучи като приглушено възпроизвеждане на живо изпълнение.

След като определих, че MC-501 могат да се справят с динамични люлки, бас и женски вокали с апломб, преминах към някои мъжки вокали. Слушах Мишел Йонаш „Le Temps Passe“ от La Fabuleuse Histoire de Mister Swing. (Warner Music Group) За първи път чух това парче по време на демонстрация, която Джеръми Брайън правеше за Tara Labs в CES. Вокалите на Jonasz са пълни с текстура и емоция, които направиха музиката приятна, въпреки че не можеше да разбере и дума от френски. Вокалите, съчетани с чувствена барабанна песен, демонстрираха съгласуваността на MC-501 между долните октави на басовите ноти до вокалния диапазон.

Песента „Hallelujah“ от „Live at Sin-e“ (Sony) на Джеф Бъкли има по-голямо усещане за пространство, отколкото някои от дискутираните по-горе парчета. Както и при другите записи, обсъдени по-горе, вокалите бяха солидни и имаха добро, реалистично усещане за присъствие. Това, което отличава тази писта, е нейното изключително усещане за пространство, което е толкова трудно да се определи количествено. На много системи е очевидно, че Бъкли е на голяма сцена на голямо място, а на най-добрите системи слушателят има чувството, че е в това пространство, MC-501 може да ви постави там.

Смесвайки го, слушах някои наскоро придобити 24-битови FLAC файлове, които изтеглих от Bowers & Wilkins Society of Sound. Пуснах аудио файловете от лаптоп, базиран на Windows, през USB изхода и в Sonicweld Diverter, който преобразува сигнала в цифров коаксиален формат SPDIF и в Cary 303T (Предстои отзиви за Cary и Sonicweld.). Най-новият албум на Питър Габриел, Scratch My Back е един от многото албуми, които съм получил от обществото. Наскоро използвах този албум при прегледа на моноблоковите усилватели NuForce Ref 9 V3SE. McIntosh MC-501 също се възползваха от подобрената резолюция на 24-битовите аудио файлове. Както при NuForce, цигулките и вокалите на Габриел имаха повишено чувство за присъствие. Разликите между двата усилвателя обаче останаха ясни, тъй като NuForce предоставя по-ярка и малко по-детайлна звукова сцена от MC-501, които бяха по-органични и спокойни в представянето си. Не бях изненадан да чуя как MC-501 запазват самообладание при много по-големи обеми от тези на NuForce, като се имат предвид сравнителните им мощности.

Разликата между двата усилвателя беше подчертана допълнително от Carmina Burana на Carl Orff (TelarcSACD). Слушал съм първите две песни, Fortuna Imperatix Mundi, на много системи и те предоставят подробен многослоен звуков пейзаж, който тества толкова много аспекти на системата. Мащабът на припева и инструментите беше малко по-малък при NuForce, отколкото при McIntosh. Разделителната способност между инструментите и разположението на звуковата сцена за източници към предната част на звуковата сцена беше сравнима между двата усилвателя. Въпреки това, когато човек се придвижва към задната част на звуковата сцена, NuForce изглежда дава по-голяма пространствена дефиниция.
И двата усилвателя осигуряват силно възпроизвеждане на басите, но McIntosh предоставя повече дефиниция на барабаните и органа, особено при по-големи обеми.

Недостатъкът
В идеалния свят, където целият ви софтуер е добре записан, бих искал моите усилватели да осигурят по-задълбочен поглед към звуковия пейзаж. Някои от най-разкриващите усилватели, които съм чувал, като Halcro dm38, NuForce Ref 9 V3 SE и Krell FPB 300cx осигуряват малко по-дълбок поглед към музиката, но понякога това си струва. В много случаи това само разкрива несъвършенствата в процеса на запис и напомня на слушателя, че слуша звук, а не музика на живо. Подобно на безкрайния дебат между тръбите и твърдото състояние, количеството детайли е избор на предпочитание. „Студеният и аналитичен“ на един слушател е „разкриването“ на другия.

За по-младите клиенти „външният вид“ на McIntosh може да е малко ретро. За ентусиастите на марката тя има странна примамка, която е чисто емоционална. За всеки човек индустриалният дизайн на McIntosh е всичко, което се купува модерно. Може би по-класически?

Заключение
В 60-годишната история на лабораторията McIntosh те са си изградили репутация на луксозна аудиофилска марка. MC-501 е един от продуктите, който се откроява в рамките на линията като олицетворение на това, което марката представлява. Докато премахвах усилвателите от внимателно проектираните им кутии, можех да разбера, че качеството на изработката е отлично. След като извадих усилвателите напълно от опаковката, видях, че качеството на завършване на класическата естетика с модерни щрихи очевидно е в луксозното убеждение. Красотата продължи, когато в системата ми бяха инсталирани усилвателите, както визуално, така и на слух.

Системата McIntosh създава впечатляваща визия с техните черни стъклени панели, сини метри и зелена подсветка, които могат да създадат настроение за слушане. Изпълнението им беше просто впечатляващо без никакви признаци на усилия. MC-501s осигуряват подходящ размер звукова сцена, пълна с осезаеми изображения. Усилвателят никога не се изпотяваше и аз се озовах през няколко продължителни сесии на слушане без абсолютно никаква умора при слушане. Усилвателите McIntosh бяха леко към топлата страна на неутрала, добавяйки топлина към разкриващите високоговорители като моите MartinLogans и Acoustic Zen's. Топлината на MC-501 олицетворява тези подробни високоговорители, средните бяха пълни, а високите бяха от сладката страна, без никаква крехка грубост. Може би най-лесният начин да се характеризира този звуков характер е „подобен на тръби“. Въпреки че тази мощна електростанция има по-голям контрол, особено в по-ниските октави, отколкото тръбите обикновено осигуряват, нивото на детайлност и контрол, предоставени от MC-501, възпроизвеждат текстурни и позиционни детайли по начин, който ви отвежда към музиката.

Когато слушах MC-501s, открих, че слушам музиката, а не системата си. MC-501 вършат невероятна работа, като пресъздават изпълнения на живо с органичната си спокойна презентация. Техният леко топъл характер и липсата на последния къс от абсолютни детайли може да възпре някои слушатели, които се стремят да възпроизведат записа. Според мен обаче McIntosh MC-501 правят нещо още по-добро, те възпроизвеждат истинската емоция на живо изпълнение.